35 毫米底片下艳丽如画的纽约市创意摄影

所谓的色彩心理学，是指在我们日常生活中观察到的颜色，其实某方面来说乃受到极大主观者的心理层面的因素影响，并同时形成了心理颜色的视觉。而在色彩学中，颜色的命名是取决于以下数值，即：色相、明度、纯度、主波长等。

举例来说，黑色可能代表了优雅、沉稳、高贵、专业，意指当你不想引人吸引、或想展现其高度专业性时、大多数人会选择此颜色;白色则是有纯净无暇之感，若你想给人清新明亮的印象，身上就试着带上白色;而游走于两着之间的灰色，则是代表着隐晦、诚恳、谨慎之感，同样散发着权威、不可忽，甚至有着成熟老练之气息，若能成功地选择适合你的灰色，在其需要展现自信的场合时，说服力完全不会输给黑色。

当然细分来说，冷暖色、同样色块的强弱之区分、对比色调、互补色调等等，都有着其更深一层的意义待其探索。

不过今天要来介绍的，则是一位擅长于以色彩表现出跨时代寓意的著名纽约摄影家 Mitchell Funk，已经 50 几岁的他，历经 16 岁的启蒙阶段开始，便陆陆续续累积了不少作品，受访时提到因受到来自爸爸的工作背景〈医学绘画和摄影〉之影响，从一个单纯艺术性表演性质的表现方式渐渐转换到流行敏锐度较高的平台上，他甚至不讳言，当时为避免杂志编辑因年纪看低他的能力，还因此谎报年龄只为呈现作品。

在过去的 40 几年里，从 35mm 底片开始，以纽约市区景观为主，採取了一种类似仿电影式的失真手法，并利用这数十年来不断革新的摄影技术，把大色块的区域面积当成主体，利用其不同时间的光影观察，结合了他对电影的影像呈现概念，拍摄出了他心中一种对于纽约市的浮夸虚华的印象。

著名的 Modern Photography 和 New York Magazine 都有其作品出现，70年代更出版了书籍：Travel Photography, Life Library of Photography, Time Life Books等等，办过的展览更是不下数十次。最近一期的城市摄影主题则是旧金山。